2020,我们希望看到这些品牌重新红起来
2020-03-24 18:49

本周一,KITH 最新一辑 Monday Program 上线,而本次的主角正是东海岸 Hip-Hop 传奇人物 The Notorious B.I.G.,以 Biggie 的影响力在加上 KITH 的巧妙设计,这次致敬为主题的服饰很快便售罄了。而不久之前,Supreme 开季时的 Tupac Tee 以及滑板也在发售时便迅速被粉丝们抢光。显然,这两个当红的街头品牌选择了这样的主题后大获成功。然而有趣的是,美国 Hip-Hop 鼻祖级别品牌 Karl Kani 在今季也推出了以 Tupac 在 1996 年发行的专辑《Makaveli Tha Don:Killuminati》为主题的 Photo Tee,这一本来就与 Tupac 有着不少渊源且「根红苗正」的 Hip-Hop 服饰品牌,所推出的这一系列的产品,至今仍旧全码在售。

Karl Kani 只能算是当下那些曾经红极一时、但是现在却声量大不如从前的品牌的缩影。当然,即便是这些品牌的影响力不再如原来那般,但是还是有不少「死忠」们对这些品牌充满了期待,期望它们能够有朝一日再「红」起来。在今天的内容中,我们不妨来一起盘点一番,这样的品牌都有哪些,而你心中的那一个,又是谁?

2016 年底,北美最大服饰零售商 Gap.Inc 宣布将于三年内关闭旗下 200 间 Gap 和 Banana Republic 店铺,这或许是我们记忆中关于 Banana Republic 最后的新闻。1978 年,Mel Ziegler 与妻子 Patricia Ziegler 成立了 Banana Republic ,五年后二人将品牌卖给了 Gap,在 Gap 的经营下,Banana Republic 凭借着自身优雅、简约的设计被 Gap 推上了时尚舞台,而品牌的品类亦横跨服饰、鞋履、珠宝、眼睛、香水等多个领域。在 2006 年的电影《The Devil Wears Prada(穿 Prada 的女魔头)》中也有幸被时尚主编 Miranda Priestly 「Cue」到;2015 年,超模何穗出镜了 Banana Republic 当年的秋冬大片;2016 年,Banana Republic 还找来了因穿搭受到不少人关注的名媛 Olivia Palermo 成为其代言人。但是因为经营销量的下滑,其母公司 Gap 不得不将 Banana Republic 的销售转为线上为主。

在宣布关闭线下店铺后,Banana Republic 曾找到多名顶级体育联盟的运动员作为自己的代言人,诸如骑士队球员 Kevin Love、开拓者球员 C.J. McCollum、NFL 老鹰队四分卫 Matt Ryan 以及 MLB 洋基游击手 Didi Gregorius 等人作为自己的「Men’s Style Council」成员,以更好地开辟男性市场。去年 9 月, Banana Republic 在线女装租衣服务「Style Passport」正式上线,而这样的策略也有望能够帮助品牌建立更具互动性的用户群,同时在设计层面得到来自消费者更加直接的反馈。但愿如今这样以线上为主的销售方式和新颖的服务策略,能够为 Banana Republic 带来更加积极的改观。

诞生于伦敦八九十年代时 Club 文化于 Rave 文化的厚底鞋,曾经在属于自己的年代中于亚文化社群中展现出过统治级的影响力,而来自德国的 Buffalo 便是其中之一,品牌在九十年代发布的 London Hike 曾让无数欧洲的青少年陷入疯狂,当然,这其中亦包括红极一时的音乐组合 Spice Girls。厚重的鞋底,比 Y2K 至于当时还要超前的设计美学,让 Buffalo 成为了伦敦地下 Rave Party 上最受欢迎的鞋款之一,同时亦成为了「Girl Power」的象征单品之一。但是随着 Spice Girls 的分道扬镳, Buffalo 的影响力也逐渐衰败。

但是在过去的几年中,Buffalo 默默地与诸如 Opening Ceremony、Junya Watanabe、PUMA这样的时尚、运动品牌联姻,同时还在 2018 年将品牌市场拓展至了美国。时值 Chunky Sneaker 与 Rave 文化的重新回潮,Buffalo 也重新在新时代下树立了全新的品牌形象。

如果你迷恋过 90 黄金年代的 Hip-Hop 文化,那么一定知道这个以彩色花毛衣出名的街头品牌COOGI。尽管它的火爆来自于已故美国说唱天才 The Notorious B.I.G. 的疯狂着用,但其实它却是一个来自澳大利亚墨尔本的品牌。1969 年,创始人 Jacky Taranto 建立了 COOGI 的前身——CUGGI,在 1987 年才正式更名为现在的 COOGI。在品牌创立初期,COOGI 的市场定位非常有趣,它们针对的正是来到澳大利亚旅游的美国人。1994 年,Biggie 的《Ready to Die》发布,名曲《One More Chance》中的一句「Coogi down to the socks」让 COOGI 彻底火遍了美国的大街小巷。也正是因为 Biggie,COOGI 的设计因「不断消费这位天才」而停滞不前,甚至没能够成功转型。

最近几年,不断有球鞋品牌与 COOGI 展开合作,而最著名的便莫过于 PUMA 与其打造的胶囊系列。在 2014 年,纽约潮流地标 KITH 为 COOGI 推出了独占的复刻系列,而这一合作亦被不少媒体称为了让 COOGI「起死回生」的操作。当下我们还是能够看到不少说唱歌手选择去高价「淘换」一件 Vintage 的 COOGI 毛衣,而 COOGI 的官网上依旧能够看到那位天才少年驾驭的图片。Biggie 的着用让这个以花毛衣为主打产品的品牌大红大紫,但是相信喜欢 COOGI 的朋友亦希望 COOGI 能够在新的时代下为消费者们设计出更具新意的产品和企划。

Esprit 是许多人从童年时代就对其充满记忆的品牌,明亮的运动服饰和五彩的品牌字体都是其充满了记忆点的设计。而这个一向以乐观向上的精神面貌与审美示人的品牌,现在已经很少会出现在我们的穿搭中,所以当 Drake 上身这个来自于加州北部的品牌时,引来了众多媒体的争相报道。Bloomberg 曾经用「中年危机」一次形容 Esprit 于市场占有上的衰败,的确,诞生于 1968 年的 Esprit 在当下不少年轻人眼中,更加适合父母的衣柜。

但事实上,Esprit 其实是一个从诞生之初就致力于亚文化运动的先驱,同时品牌亦在时尚的可持续发展性上下了很多功夫。而其在 80 年代时就已经推出的以员工作为模特的「Real People」Campaign 对当下不少品牌都产生了相当大的影响。近年来 Esprit 除了与 Opening Ceremony 进行合作让自己的受众不断年轻化的同时,在去年 9 月,Esprit 还与纽约视觉艺术家组合 Craig Karl 展开了一项多彩的合作企划,并将收入系数捐赠给了纽约无家可归的 LGBTQ+ 社群,为他们提供了12,500 份餐食。比起产品本身,Esprit 的社会责任感与创意之间的结合更加打动我们,我们也相信未来,说唱明星着用 Esprit 也不再会成为新闻。

1877 年诞生的户外品牌 Helly Hansen,因为海上水手们提供的专业工作装备成为了很多户外爱好者的心头好。除了不断发展自己的当家科技以及过硬的品质,在时间的推移中,Helly Hansen亦成为了见证亚文化的代表,尤其是在纽约 Hip-Hop 黄金年代的场景中。因为正是在这时,廓形庞大的户外品牌推出的夹克,成为了当时 Hip-Hop 社群的心头好。而一向有远见的 Helly Hansen 亦看准了时机,与当时著名唱片公司 Loud Records 展开合作,而 Loud Records 旗下的艺人们,则成为了当时 Helly Hansen 最好的广告牌。像是 Wu-Tang Clan、Xzibit、Mobb Deep、Three 6 Mafia 这些在当时Hip-Hop场景中具有极高影响力的说唱歌手们,都选择了Helly Hansen出品的服饰。

2017 年恰逢 Helly Hansen 成立 140 周年纪念,为了表达对这个 OG 老牌的敬意,来自美国的多品牌概念店 Kinfolk 邀请到了纽约布鲁克林说唱歌手 Khary,共同发布出 Helly Hansen 的 Heritage Collection。不仅仅是纽约的 Hip-Hop 领域,远在大洋彼岸的英国 Grime 社群,也将 Helly Hansen 作为了自己制服一般的存在,当Skepta穿着 Helly Hansen 的夹克出现在《Way Too Much》的 MV 中时,你便能够看出 Helly Hansen 之于街头文化有着多么重要的意义。而近两年 Helly Hansen 与 PUMA 的合作,也让更多不同领域的人们开始注意到了 Helly Hansen 影响力。

如果说男生们对于 Tracksuit 套装的印象总是停留在由 Puff Daddy 创立的 Sean John,那么对于女生们而言,在 1997 年由 Pamela Skaist-Levy 和 Gela Nash-Taylor 创立的 Juicy Couture。2001 年 Juicy Couture 发布了自己的 Tracksuit 套装,而这时恰逢时尚周刊大肆报道明星红毯之外生活的时间段,而在这些在现在看来有着巨大流量的女明星私下的时间中,Juicy Couture 出品的 Tracksuit 套装成为了她们最钟爱的品牌之一,恰好当时名人们不会像现在一样因为「撞衫」而感到尴尬,相反的是大家会不约而同地都选择这样舒适简单的服饰出现在公众场合。

因为公司的易手以及时间的推移,Juicy Couture 不再会像之前那般频繁地出现在时尚杂志中。而到了 2016 年,Kylie Jenner 对于 Juicy Couture 天鹅绒 Tracksuit 套装的带货让这套通常售价为 200 美金的服装再次火了起来。而与将街头与时装结合起来的品牌 Vetements 的合作,更是让 Juicy Couture 获得了更多的曝光。或许过不了多久,我们便又能看到一种女性用的 Balenciaga 或 Louis Vuitton 搭配 Juicy Couture 出街的景象了。

既然我们在开篇处提到了这个 OG 级别的街头品牌,那么这份清单里一定少不了 Karl Kani。如果你喜欢过90年代黄金时期的 Hip-Hop,你绝对会对 Karl Kani 有着深刻的印象。90 年代时在很多Rapper 的装束中,皮靴和浓重户外风格的球鞋的出镜率是相当高的。而 Karl Kani 便是其中的一个代表。1989 年,21 岁的 Karl Kani 带着 1000 美金,满腹的梦想和一些服装的样衣去到了洛杉矶,在饱受帮派斗争的地带开店,忍受匪帮的打劫,在经历了第一年的失败后, Karl Kani 将宝压在了刊登于《Right On!》杂志的广告中,要知道与《Right On!》同级别的 Hip-Hop 出版物,是《Vibe》、 《Source》和《XXL》。好在广告奏效,Karl Kani 也开始获得了自己的辉煌以及诸如 Tupac、Snoop Dogg 这样在当时当红的 Rapper 们的认可,Tupac 还将 Karl Kani 穿到了自己的《Keep Ya Head Up》 MV 中。

2018 年,Karl Kani 联手加州球鞋名所 Shoe Palace,以重制的方式再次推出了 Tupac 当年在MV 中穿着的 Karl Kani 条纹 Tee,在今年 Karl Kani 亦选择了 Tupac 于 1996 年发行的专辑《Makaveli Tha Don:Killuminati》为设计灵感推出了一系列产品。虽然声量不及 Supreme 、KITH 这样如今的街头巨擘,但是用这种方式逐渐将黄金年代的火花在现下时刻擦亮的 Karl Kani,也逐渐在唤醒经历过那一年代的人们对于情怀的回忆。

1999 年,Robert Wright 与 Jonas Bevacqua 在加州创立了 Lifted Research Group(LRG)。品牌在 Hip-Hop 与滑板等亚文化社群中打开了自己的销路,甚至还创立了自己的滑板团队。LRG 将目光锁定在那些还未声名鹊起的音乐新人身上,而 Kanye West 便是先例之一,LRG 还在 Kanye 专辑宣传期期间邀请后者拍摄了 2003 至 2004 的品牌型录。提起 LRG 最著名的单品,相信大家都会忘不了那件于 2006 年在网络上爆红的 Dead Serious。不幸的是,Robert Wright 与 Jonas Bevacqua 相继在 2001 年和 2011 年去世,而自此, Lifted Research Group 的产品与声量也逐渐减弱。

2017 年秋冬,Supreme 与 VANSON 合作的皮衣让人们难免第一时间想起来十数年前 LRG 所推出的 Dead Serious,无独有偶,2019 年 Vlone 与 NEIGHBORHOOD 亦如法炮制了一件类似的「骷髅夹克」。可见 LRG 对于美国潮流文化的深远影响,若不是两位创始人相继离开,当年让「BOGO」黯然失色的 LRG ,也许会成为当下与 Supreme 这样的街头皇牌分庭抗礼的中坚力量。本月, LRG 与 Chip Tha Ripper 合作的胶囊系列曝光,同时还放出双方合作的幕后花絮视频,这位来自克利夫兰的艺术家,能否帮助 LRG 迎来自己的新时代,让我们一起拭目以待。

最后一个我们要与大家分享的品牌,便是由意大利传奇设计师 Pietro Cardin 创立的 Pierre Cardin。Pietro Cardin 在初次涉足时尚圈是在 1946 年,他曾被 DIOR 创始人 Christian Dior 雇佣担任御用裁缝。在经过 4 年的熏陶后,他于 1950 年正式推出了个人品牌 Pierre Cardin。初期时的 Pietro Cardin 以为剧院设计戏服为主要工作,但在 1959 年他推出了首个女装成衣系列后,之后他又相继推出男装系列和童装系列,并正式驻足于 High Fashion 的领域当中。他手笔下的作品都充满了先锋时尚的气息和未来主义美学,并被时尚爱好者们称为「永恒的 Icon」和 「Masterpiece」等美名。他的存在也在未来时尚行业的发展里也起着巨大的作用,不少名人设计师们也都拜倒于这位传奇大师的裙下,包括「老顽童」Jean-Paul Gaultier、VERCASE 创始人 Gainni Versace 以及都是他的忠实粉丝。

想必大家对 Pierre Cardin 的第一印象则是「老气的箱包皮具」,而导致这一现象发生的原因是 Pierre Cardin 在发展中并不像大牌那样疯狂制作和营销,而是专注于展示想法和概念的存在,他所描绘的传奇一直以一种概念的形式储存在世人眼中,甚至在他的官方网站上都没有大量发售服饰。但是随着时代的迁移,Pierre Cardin 这个名字逐渐消逝,最后沦为一个「印象中的品牌」。而随着复古回潮的时尚趋势逐渐浮现,不少设计师们也都纷纷露出了自己受到 Pierre Cardin 启发所制作的内容,间接式的将 Pierre Cardin 的作品再次推上大荧幕之上,或许在未来的不久 Pierre Cardin 还将以一种全新的面貌面世。